台灣創用CC計畫 - 影片

影片創作者為什麼會想採用開放授權？

dkoooh — Wed, 16 Dec 2015 01:22:36 +0000

柯俊如 /文

一部影片往往需要投入大量的人力、時間、金錢才能完成，而且每個畫面安排及故事敘事方式都來自創作者的獨特觀點。為什麼會有影片創作者願意免費分享他的影片，甚至讓他人輕易改作影片呢？有人是為了能透過開放授權，讓影片傳遞的更廣、使更多人接收到影片傳遞的訊息。

Khalid Albaih是蘇丹人，他以卡通記錄在蘇丹與阿拉伯世界中的生活。他說：「打破誤解、建立東方與西方的橋樑並創造對話空間，一直是我創作時的主要目標。」

2010年，Khalid在CC卡達(Qatar)成員Bilal Randeree的介紹下認識創用CC授權，由於他一直以來都希望作品與名聲能遠播各地，因此立即就加入開放的行列。而他的作品確實快速被記者及許多組織分享，在很多地方展演，本人還被經濟學人紐約時報採訪。

因應國內環境，卡通只是Khalid的副業，他任職於卡達博物館的多媒體中心。他說：「我們試圖在此奮鬥。他們想要將所有權力與知識留給自己。人們如果很在乎自己的作品，希望盡可能讓更多人取用自己的作品，想和世界各地的他人合作激盪出火花，就應該支持創用CC……這是網路帶給我們應該要做的事情。」

TPBAFKposter, 採用創用CC 姓名標示-相同方式分享 3.0.

另外，有一隻在Kickstarter募資的紀錄片，將會訴說阿曼貝山石刻藝術的故事。阿曼貝山附近有個地方叫做Pai Tavytera，住了一群印地安人，此紀錄片除了透過影響讓更多人看到當地環境及石刻藝術，也會了解這些印地安人的傳統、面臨的困境及未來的希望。製作團隊知道很少人會關注這群人及他們的故事，因此採用創用CC姓名標示—非商業性授權這支紀錄片，希望能因而接觸到更多觀眾。

也有一些人有意識地想透過開放授權自己的影片，進行開放商業模式的實驗。

Simon Klose的電影TPB: AFK和其他紀錄片不同，它在於電視上播放前就在海盜灣(The Pirate Bay)以創用CC授權釋出。

Simon說：「我有很多同學都是紀錄片製作人，懷有熱情與狂熱的這些人會花五年在一個小小的故事上，然而他們發布影片而只有九個人看到。」因此他決定採用創用CC 姓名標示—非商業性—相同方式分享的授權方式，釋出原始影片、電影原聲帶，甚至是海報字型，希望可以藉此發揮影片的最大效益。

不過，要說服六個合夥人並不容易，因為他們並不知道創用CC是什麼。而且在溝通後，在商業考量下，Simon必須選擇有「非商業性」的創用CC授權條款。另外，其中有家電視台不希望影片內容被他人混搭，因此他又用了一個禁止改作的授權條款釋出另一種影片版本。

Simon指出他的模式只是一個實驗，他說：「我並沒有說我們改變了業界，但是我們證明業界仍然是可以改變的。」

QuestionCopyright.org的網站於2009年創立，這是一個非營利組織，希望眾人能意識到著作權法對於創意及合作的阻礙。他們藉由他們網站上的商店嘗試新的商業模式，商店中會販售兩種產品：1.顯示你支持自由文化的便利貼、衣服，產品利潤將用來投入非營利組織的事務推動。2.特定藝術家的作品，產品利潤將回饋藝術家。

Nina Paley在他們的網站上販售以開放授權釋出的電影西塔唱藍調(Sita Sings the Blues)及周邊商品。任何人只要標示出處，都可以自由複製、混搭甚至販售這支影片。

Nina在2009年釋出影片後，獲得28000美金贊助 (用以支付影片裡的音樂授權費) 及25000美金的DVD與相關產品的販售金額。與傳統影片銷售模式不同的特點是，他的收入非常穩定。因為作品是由觀眾散播的，而非由特定出版社在一個時間點發行，導致作品的循環週期會更長。他們希望藉此呈現出，藝術家在分享作品的同時仍能獲得財務支持，而且不壟斷作品的使用權才能讓文化蓬勃發展。

除了上述兩個理由，也有影片創作者把採用創用CC授權當成吸引使用者付費的誘因。紀錄片Tejid@s Junt@s講的是多明尼哥共和國一家國產工廠Alta Gracia的故事，在kickstarter募資時就強調他們採用創用CC姓名標示—相同方式分享授權釋出影片，希望認同這種免費、開放態度的人可以考慮出資。

參考資料：

Barcelona Creative Commons Film Festival - 可複製的電影節

admin — Wed, 04 Jun 2014 16:00:00 +0000

吳銘崧 /文

巴塞隆納是西班牙的第二大城市，這裡有獨特的加泰隆尼亞文化，有世界知名的足球俱樂部，還有被列入為聯合國世界文化遺產的高第建築作品，是著名的觀光勝地。但是你可能不知道的是，巴塞隆納有個特別的電影節，而且還跟傳統的電影節不太一樣，在世界的電影產業中佔有一席之地，那就是巴塞隆納創用CC電影節（Barcelona Creative Commons Film Festival）。

圖片來源：http://andreumeixide.wordpress.com/2012/01/02/bccn-barcelona-creative-commons-film-festival/

顧名思義，這是一個以創用CC為主題的影展，放映的都是使用CC授權、分享的劇情片、紀錄片或短片。然而它不只是個單純的城市節慶活動而已，它也是一個重要的平台，提供影像創作者之間的交流、互動，促進數位時代版權問題的討論以及探討解決方案，更重要的是連結產業界、創作者和觀眾，共同推動影像產業的革新、打造創用授權的良好環境。

其第一屆開始於2010年，是第一個使用CC授權的電影節，創辦之初即打著「複製我們」（copy this festival）的口號，工作團隊會提供活動相關的影像紀錄與藝術作品，這意味著世界各地的有心人士都可以下載、複製、混製以及分享，讓電影節的制度更為開放。這個形式隨後也被許多後進者效仿，先後在布宜諾斯艾利斯、墨西哥城、利馬、赫爾辛基等地出現了類似的影展。
除了影片放映，巴塞隆納創用CC電影節的活動還包括了論壇、講座，邀請業界重要的工作者來分享經驗、促進對話。此外，電影節還有一個特別的競賽項目叫做「巴塞隆納製作」（Made in Barcelona），參賽者都是在地的新進創作者，由觀眾票選出優勝，藉此與在地連結、推廣當地的影像創作。

今年的巴塞隆納創用CC電影節會在六月五號至八號舉辦，地點在巴塞隆納當代藝術博物館（Barcelona Museum of Contemporary Art），屆時大家可以看到這一年來最新的影像創作。

彩虹是怎麼形成的呢？

dkoooh — Mon, 09 Sep 2013 03:15:52 +0000

柯俊如

「彩虹是怎麼形成的呢？」為了解答這個問題，你可能會去找解釋「色散」的書籍來看，或是從光線經過不同介質時的走向示意圖瞧出端倪。

然而，文字和示意圖對於一些人而言是很抽象的，或許你應該去科學教育館親眼見證一個模擬彩虹形成的實驗，那將會勝過千言萬語。可惜的是，這樣的方法成本太高又緩不濟急，並不是每個人在每個情況下都可以用。

中央大學物理演示實驗室的網站提供一個最佳的解決途徑。在這個網站上，有運動學、力學、流體、聲波、熱學、電磁學、光學、近代物理和其他實驗演示影片，不僅有影片，每個實驗都還附上目的、實驗過程說明、原理思考、討論問題和參考資料及相關網站的快速連結，讓教師在講解物理原理時，能適時播放實驗的實際演示，並有目的的提出問題讓學生思考和討論。

學生對於物理原理不再只是單獨依靠想像或背誦，能因為目睹清楚而仔細的實驗過程，留下更深刻的印象，也提高學習興趣及動機，若有需要，還能主動連結到其他資源做補充，或是針對實驗的反思問題作進階學習。

這個網站其實是民國94年起中央大學改進普通物理實驗教學計畫的一環，在計畫的支持下，之後還更進一步走向科普演示教材的推廣，因此網站上除了實驗影片及說明外，也有各種科普教育活動、教師研習的影片。目前網站由朱慶琪老師及實驗室助理持續進行更新與維護。

此網站採用創用CC授權 2.5版「姓名標示-非商業性-相同方式分享」，因此只要是非營利性質的用途，網站上的文字和影音資源，皆可以使用、重製、改作、散佈、傳播。

不過，在使用時，應注意要標示出此資源的授權單位乃中央大學物理演示實驗室。另外，不論使用者是否有進行改作、產生衍生作品，都必須採取同樣的授權方式分享，確保只要是在非營利目的下，這些素材能彈性的符合各種學習上的需要，並在不同人的利用過程中激盪出更多創意的火花。

利用開放資源生活一整年 - year of open source

dkoooh — Sun, 18 Aug 2013 12:10:22 +0000

柯俊如

當所有權的概念如此普遍之際，很難想像只利用開放資源(open source)可以怎麼生活。

在德國，電影製作人Sam Muirhead從2012年8月1日到2013年8月1日展開year of open source計畫，他將把親身體驗的結果以文字和影像在網站上分享，呈現目前開放資源的進展以及未來的發展潛力。

許多人誤解開放資源就是免費的資源，然而事實上，開放資源並不代表就是免費或沒有版權的，只是它強調透過不同於版權或專利的授權方式，讓使用者自由使用、研究、調整、分享、加強。就像是食譜，不會阻止人們根據自己的需要改變後再分享給其他人，也不會介意其他人將改變後的食譜出書賺錢。

開放資源也不等於自由軟體，它可以視為將自由軟體的概念散佈到各領域後造成的結果，包含開放硬體、開放資料、自由文化、開放教育、分工網路等等，甚至可以說這是一種用於各領域的嶄新思考及工作方式—重視互通性、強調嘉惠公眾、將他人視為合作者而非競爭者。

因此，開放資源不只是科技專家、電腦玩家所該關注的，它其實和每個人都有關，Sam Muirhead正是想利用這個計畫展現生活中各領域開放資源的發展狀況，並思考身為一個影片製作人他可以為開放資源做些什麼，讓自己不再只是開放資源文化的旁觀者。

Sam Muirhead / 姓名標示-相同方式分享

贊助計畫的人可以獲得一本Sam Muirhead 繪製的開放資源生活一整年年曆喔! 當然你也可以直接在網站上下載。

這一年來，他的生活多了不少新鮮事，像是透過開放教育資源opentech school學會程式語言、使用sketch chair設計椅子、喝了開放啤酒、利用adafruit織出了一頂帽子、親身體驗Arduino和3D列印機、DIY製作牙膏和肥皂，有些東西(如內衣褲)目前沒有開放的設計藍圖，就到德國的在地共同參與設計的工作坊來自行製作。

另一方面，在這段期間，他只在以創用CC授權釋出影片的公司工作，並將電腦軟體換成Linux、使用自由軟體剪輯影片。他遭遇了一些挑戰，像是使用自由軟體剪輯影片的品質不如商業軟體、很難和他人合作編輯；而且，好電影都強烈倚賴版權對於商業模式的保護，即使有些電影以CC授權分享，通常也有非商業性條款，可混搭的友善影片並不多，加上以CC授詮釋出的新音樂很少，都使他這一年來的娛樂品質不如以往，很懷念進電影院的日子。

再者，他沒有時間、金錢、能力去發展出一個完全以開放資源組裝的電腦，也就只好使用大部分是開放資源的產品。不過，這個計畫的目的本來就不在於挑戰完全使用開放資源過生活，而是想要透過這樣的生活方式分想讓更多人意識到，當有很多東西是公眾且被允許使用的，人們就可以在既有基礎上激盪出更多創意。

Sam Muirhead推薦可以在Github、Thingiverse、Internet Archive發現很多生活中需要的東西，但這些資源都還需要經過妥善的整理；另外，他對於3D列印技術抱有厚望，認為3D列印對製造市場的衝擊必然和當初2D列印對出版市場造成的衝擊不相上下，以往2D列印從居家使用到發展為影印店的模式也將會出現在3D列印上，當未來3D列印的品質、速度、材質多樣性不斷改善後，或許會帶給世界劇烈的改變。

目前，Sam Muirhead只有一些影片和文字記錄這一年來的體驗，等到計畫結束後他打算要寫出一個一致性、有架構的草稿，用有趣的方式說故事、拍成影片，並採創用CC授權，他分享的將不只是如何使用這些產品，還包含他自己的解釋和經驗，也會有一些開放資源提供者的訪談。

參考資料：
http://yearofopensource.net/
http://www.shareable.net/blog/kicking-off-a-year-of-open-source#sthash.BfXK2nFN.dpuf
http://edition.cnn.com/2013/06/04/opinion/sam-muirhead-year-open-source/index.html
http://www.labkultur.tv/en/blog/ouishare-sam-muirhead-living-year-open-source
http://assemblepapers.com.au/2013/01/25/year-of-open-source/

影片製作人如何運用創用CC授權？

admin — Sun, 02 Jun 2013 02:55:54 +0000

謝良奇編譯

影片製作人是如何運用各種不同的創用 CC 授權，Creative Commons 有以下的整理：

姓名標示 (CC BY)：隨時可供出版的素材

姓名標示授權是限制最少的創用 CC 授權，因此最鼓勵對內容再次利用。
適用於短片、電影劇照、複印資料、簡歷，因為這些內容可以很輕易地加入各種報導中。

姓名標示─相同方式分享 (CC BY-SA)：作品散佈與非電影素材

藉由刪除非商業性條款，此授權鼓勵商業組織推廣並使用電影。對獨立影片製作人來說，如此可全面降低交易成本，並且增加他們影片在傳統散佈管道的能見度。同樣的，非電影素材也可以輕易地傳播且分享，有助於宣傳電影本身。

姓名標示─非商業性─相同方式分享 (CC BY-NC-SA)：混搭競賽、社群編輯、原始素材

此授權允許以非商業方式使用作品，適用於原始素材 (混搭競賽與社群編輯) 或是擴大散佈策略之用。此外，這個授權明定所有混搭或衍生作品都必須用同樣的授權來分享，能維持混搭作品的非商業性。

姓名標示─非商業性─禁止改作 (CC BY-NC-ND)：重製宣傳、預告片、數位分享

此授權允許個人複製與分享作品，但禁止衍生著作與商業使用。適用於預告片、免費下載，以及要求原始素材原封不動的重製宣傳。

以下這些電影案例研究，可以幫助大家更瞭解影片製作人如何在其作品中使用創用 CC 授權。

西塔唱布魯斯 (Sita Sings The Blues)

天才動畫師、作家與製片人 Nina Paley 於 2009 年 3 月，用創用 CC BY-SA 授權發行了她的電影「西塔唱布魯斯」。光是在 Archive.org 上，「西塔唱布魯斯」的下載次數就超過 15 萬。由於允許商業重用，Paley 給了其他人推廣並散佈該片的經濟誘因。2009 年一篇華爾街日報文章估計該片營收為 5 萬 5 千美元。對於一部在宣傳與廣告上分文未花的電影來說，這個數字相當可觀。

混製宣言 (RiP: A Remix Manifesto)

「混製宣言」使用創用 CC BY-NC 授權來發行，不但在網路上廣為流傳，更激盪出有趣的衍生作品。其社群剪輯是由紀錄片導演 Brett Gaylor 構思，透過開放源碼影片平台 Kaltura 所完成，採同樣授權的配樂來自於音樂社群 ccMixter。該片於 2010 年，獲選為相當於加拿大電影界奧斯卡的吉尼獎的最佳紀錄片候選影片。

Vincent Moon

製片人兼藝術家 Vincent Moon 的名氣始於他為法國音樂部落格 La Blogotheque 拍攝的紀實 (verité style) 風格小品。過去 7 年他的創作豐富，製作出許多音樂紀錄片作品，如即興表演「Take Away Shows」等。最近他成立了新的音樂廠牌 petites planétes，旗下的音樂紀錄片，同樣具有他獨特且富影響力的美學風格。他所有的作品都以創用 CC BY-NC 或 BY-NC-SA 授權釋出。

Nasty Old People

出自瑞典導演 Hanna Sköld 的劇情長片「Nasty Old People」，透過創用 CC BY-NC-SA 授權，發佈在 The Pirate Bay (與其他 bittorrent 網站) 上。這部電影免費的線上散佈模式提高了該專案的能見度，從而帶來的社群捐款，幫助 Sköld 回收了她大部份的初期投資 (1 萬歐元銀行貸款)。由於可合法地創作衍生作品，其社群為這部以瑞典語拍攝的影片，製作出多達 16 種不同語言的字幕。

迷走青春 (Tracey Fragments)

為了宣傳「迷走青春」這部由 Ellen Page 主演的加拿大電影，導演 Bruce McDonald 尋求創用 CC 授權的協助。這部電影所有的電影鏡頭，全都以創用 CC BY-NC-SA 授權，公開在網路上讓影迷下載並運用在音樂錄影帶、新預告片，甚至是剪輯並混搭整部電影。

用心出拳 (Two Fists, One Heart)

在澳洲當地廣泛發行的家庭劇「用心出拳」，有一個獨立網站 Cut Your Own Scene，上面供粉絲免費下載的電影毛片，採用創用 CC BY 授權。這些電影鏡頭的用途不限，只要使用時連接到「用心出拳」官方電影網頁以表彰出處。其中有大部份鏡頭沒有出現在電影中，如此一來也大大地利用了通常會被浪費掉的資源。

Blender 基金會

「 Elephants Dream」和「 Big Buck Bunny」是為了推廣開放源碼 3D 內容創作套件 Blender，而以創用 CC BY 授權在線上發行的兩部短片。這樣做的好處是，首先，這些影片可以當成教學工具，那些想要更加了解這套程式的人，可以藉此觀摩不同的創作技巧。其次，這些容易分享的短片獲得了正面的宣傳效果，不僅是影片在線上被討論與推薦，麻州伍斯特一家當地電視台甚至不請自來地播放了「 Big Buck Bunny」。

參考來源：http://wiki.creativecommons.org/Filmmaker

OPEN的力量：翻轉商業授權思維

admin — Mon, 01 Apr 2013 02:14:12 +0000

謝良奇編譯

Melinda Lee，UNCENSORED INTERVIEW / 紐約（更多資訊：http://www.uncensoredinterview.com ）

當初 Uncensored Interview 創辦人 Melinda Lee 負責 MTV Networks 業務時，她體認到由於對特定內容缺乏權利之故，許多大好機會因此白白喪失。而如今她在 UI 這家提供藝人訪談的影像製作與授權公司中，正專注於取得以及給予權利。

包括 Henry Rollins、Margaret Cho、Juliette Lewis、Moby 在內，UI 為樂團與個人進行超過 1 千次以上的訪談，電視節目、播客、廣告購買影片權利並加以使用。但是在 2009 年 3 月 UI 以最寬鬆的創用 CC 授權姓名標示(BY)，釋出了其中的 2 千個影片，允許所有人在商業用途上使用。

Lee 說「我們想知道這麼一來會發生什麼。」有粉絲將 UI 不同藝人的簡介以創意方式混搭起來，為 Lee 帶來靈感，並納入她自己的內容創作。

對其內容加以嚴格著作權規則聞名的 Getty Images，最近成為了 UI 的合作夥伴。部分採用創用CC-BY 授權的影片片段也出現在 Getty 的平台上。Lee 指出這兩者並非水火不容。

UI 正從音樂人訪談，擴展到美食、運動、文學名人，並且會持續釋出創用 CC 授權的影片。她說「創用CC 從頭翻轉了授權模式，」並指出在創用CC授權的幫助下，她的公司降低了耗時清理基本權利的需要。「對我來說減少了很多工作。」

圖文出自 The Power of Open P30

OPEN的力量：散佈先行，獲利隨後

admin — Wed, 23 Jan 2013 02:14:12 +0000

謝良奇編譯

Nicolás Alcalá，RIOT CINEMA / 馬德里（更多資訊：http://www.riotcinema.com）

當西班牙獨立電影公司 Riot Cinema Collective 開始製作名為宇航員 (The Cosmonaut) 的科幻電影時，該公司希望把擴大閱聽眾而非牟利擺在第一位。因此他們的團隊選擇以創用 CC BY-SA 授權釋出這部電影的所有預告片。

結果 Riot Cinema 由此看到在內容釋出上採用創用 CC 的潛力。來自某位粉絲的原創藝術作品成了官方的電影海報。另一位粉絲的混搭腳本則變成最後電影劇本的一部分。電影預告片混搭比賽從世界各地收到超過 90 件作品，Riot Cinema Collective 用這些粉絲的創作宣傳電影，和相片網站 Lomography 的類似合作收到超過 400 張照片。

完成之後，這部電影會以兩種不同的創用 CC 授權加以全部釋出：高解析度版本採 BY-NC-SA，低解析度則是 BY-SA。創辦人 Nicolás Alcalá 說「如果你是電影院、點播平台、報紙、電視，你會需要高品質的版本並與我們達成協議。但假如你是小型的業餘電影俱樂部或第三世界的電影院，可能沒有播放該影片的預算。那麼你可以將低品質版本用於商業用途。」

Alcalá 還看到創用 CC 作為電影授權在其他方面帶來的好處。「一家柏林的音樂公司告訴我們，他們旗下的一些樂團以宇航員為靈感寫了些用創用 CC 授權的歌，然後製作了很酷的 USB 唱片來宣傳這部電影。」

本文出自 The Power of Open P26

OPEN的力量：開拓流行文化

admin — Wed, 02 Jan 2013 16:34:22 +0000

謝良奇編譯

Zadi Diaz、Steve Woolf / 洛杉磯（更多資訊：http://epicfu.com）

從 2006 年開始，「Epic Fu」開始在網路上廣播滿是有趣音樂、藝術與文化新聞的節目。創用 CC 從一開始就在這個熱門網路節目計劃中扮演重要角色。製片人 Zadi Diaz 與 Steve Woolf 經常在節目中使用以創用 CC 授權的音樂和影片內容，這些節目也透過創用 CC 姓名標示-非商業性-相同方式分享授權釋出。

Woolf 說，「我個人最愛的節目叫做‘Your Copyright Can Kiss My Ass’，節目談到傳統媒體對於現代媒體傳播方式的適應緩慢。我們在盡可能延伸著作權上，採取了非常強硬的觀點。」

這個節目的創用 CC 授權讓粉絲們可以將節目上傳並分享給朋友，Diaz 與 Woolf 會用粉絲製作出的混搭來宣傳節目。Woolf 說，「這些可以用上好幾個月的混搭內容，讓我們省去自行製作宣傳短片的時間。這是吸引聽眾支持的絕佳方式。」

本文出自 The Power of Open P19

OPEN的力量：創用 CC 的生活格調

admin — Thu, 01 Nov 2012 02:13:36 +0000

謝良奇編譯

Vincent MOON / 巴黎（更多資訊：http://www.vincentmoon.com）

屢獲獎項的製片人 Vincent Moon 可以算得上是遊牧民族。他沒有固定住所，幾乎沒有任何財產：只有幾件衣服、書、一些硬碟、錄音設備、一部破舊的筆電。此外，他在製作夢幻般音樂電影上，還有著無與倫比的才能。

Moon 所有原創作品全都以創用 CC BY-NC-SA 授權釋出，意味著任何人只要表彰其出處，都可以在非商業使用中分享或混搭這些作品。

他說，「我有點像是活在創用 CC 授權下。」且強調他是創用 CC 協助促進的分享經濟的積極參與者。「我製作電影藉以交換住處和食物。我以電影為名旅行、學習、和人們相遇，攝影機就是我的社交工具。」

自從 2 年前開始這種生活後，他 31 歲的生活從那將他帶到這條道路上的褪色青春，開始了相反的軌跡。他 2009 年的電影「La Faute Des Fleurs」榮獲哥本哈根國際紀錄片電影節的音效與視覺獎，他忠實紀錄世界各地音樂家的「Take Away Show」系列，成為了 YouTube 上的熱門影片。

Moon 目前投入於新專案「Petites Planetes」，這是有關他旅行種種的音像紀錄匯編。「我在世界各地進行探索，試圖重新定義製作者在我們這個世代中的位置。創用 CC 授權是其中非常重要的一部分。」

本文出自 The Power of Open P24

OPEN的力量：為開放歌頌

admin — Fri, 17 Aug 2012 03:57:38 +0000

謝良奇編譯

Nina PALEY/ 紐約（更多資訊：http://www.ninapaley.com）

「和我的粉絲站在同一邊感覺真好，」紐約市製片人、動畫家、開放授權擁護者 Nina Paley 說。當許多藝術工作者和粉絲變成敵對關係，她卻看到藝術家們從分享作品中可以獲得的好處。是的，其中一項就是錢。

Paley 對開放的態度是逐漸轉變而來。作為一名年輕動畫家，創造知識產權的概念吸引着她且不斷增強。「每個人都告訴我著作權是如何提供保障與地位。沒有著作權的世界簡直難以想象。」

她在 2008 年發行的自製動畫電影「Sita Sings the Blues」，為了數首 80 年老歌授權的高昂成本而延宕。「當我的電影無法合法發行，正要付出大筆法律與授權成本時，我開玩笑說如果這部電影是免費的，我就可以賣 T恤了。」她開始研究有些人透過免費軟體來賺錢生活的方法。「我發現商品和自願贊助是獲利的來源，」Paley 說。

最後發行並獲得評論者讚譽的「Sita Sings the Blues」，以創用 CC 姓名標示-相同方式分享授權 (BY-SA license) 給所有人免費下載。透過 archive.org、YouTube 與無數的 BT 網站，這部電影的全球觀影人次多達數百萬。

Paley 說，「在使用創用 CC 姓名標示-相同方式分享之前，我從未賺到那麼多錢。如今我的知名度更高，我不用花任何錢在宣傳上。我的粉絲會購買商品並幫我做宣傳。分享讓我有了一席之地。」

本文出自 The Power of Open P12
圖片來源：。